Rastrojos

Entre las voces del teatro mexicano surgidas a finales de los años noventa, la de Roberto Corella siempre destacó por su autenticidad y por una vena lírica que despojaba el realismo de sus arquetipos y lo instalaba en una especie de canto onírico que, muchas veces, rayaba el tono épico y en otras escarbaba en la materia histórica, en la memoria colectiva. De esto da cuenta, en cierta medida Rastrojos, pieza impactante y de inquietante raigambre socioantropológica.
Incluida en la zaga Frontera: Intolerancia y traición, que el dramaturgo sonorense compone en torno a la intolerancia y traición entre grupos indígenas, surge una historia arrancada de la nota roja.

Rastrojos no aborda la cuestión homosexual ni desde una perspectiva complaciente ni desde un vitral mórbido. El dramaturgo va más hacia el descubrimiento de las identidades en pugna que de las sexualidades en vilo. Es decir, no por tratarse de un asunto que engloba el aspecto homosexual se centra en él, sino que se atreve a vislumbrar aún ciertas razones ancestrales de un comportamiento que, a la visión occidentalizada de la sexualidad y la moral, parecerían macabras, son diabólicas o descuellan en la bestialidad propia de nuestros tiempos.
Pero la sangre corre con sádico encarnizamiento y eso no hay manera de esquivarlo o justificarlo, ni aun escénicamente.
Rastrojos invita a la reflexión de las pasiones mal encaminadas por la ignorancia; pero también pone el acento en reconocer que hay otras culturas y otros contextos en los que no se puede ejercer una valoración que no vaya directo a la comprobación de las esencias idiosincráticas.

(Más de 16 personajes, + 11 hombres, 4 mujeres)

Personajes Obra 1